Prima di affrontare la gioielleria greca di epoca classica, è necessario fare riferimento agli ornamenti primitivi e arcaici che l’hanno preceduta. Il periodo e la fase della cultura greca a cui appartengono gli ornamenti primitivi è ampiamente conosciuto come “Miceneo”, titolo dovuto alle scoperte fatte a Micene, dove nel 1876 Schliemann portò alla luce il famoso tesoro d’oro ora conservato nel Museo Nazionale di Atene.
Una caratteristica della decorazione di questi oggetti è l’uso di motivi a spirale quasi identici a quelli impiegati sugli ornamenti celtici. Oltre a queste e ad altre manifestazioni primitive di abilità decorative, troviamo rappresentazioni di forme animali naturalistiche, come seppie, stelle marine, farfalle e altre creature.
Questi sono visualizzati in motivi repoussé lavorati in bassorilievo. Tra gli oggetti più notevoli vi sono un certo numero di corone d’oro solitamente a forma di piatti ovali allungati ornati di pregevoli lavorazioni, principalmente rosette e spirali.
La dea Moda
I gioielli da lutto erano solitamente incastonati con perle, granati o più spesso giaietto. Gli ultimi, fino a poco tempo fa, godevano di un favore universale ed erano modellati in ogni sorta di ornamento. Fortunatamente ora vi è solo una piccola domanda.
L’usanza di indossare ornamenti così cupi e sgradevoli è ormai cessata a tutti gli effetti, sebbene sia proseguita in una certa misura in Francia, dove gli ouvrages en cheveux sotto forma di braccialetti e medaglioni sono ancora indossati come précieux souvenirs de famille.
Dopo la metà del diciannovesimo secolo l’uso di anelli da lutto e altri gioielli commemorativi iniziò a estinguersi.
La dea Moda, che in tutte le epoche ha mosso guerra alle produzioni dell’oreficeria, ha influenzato più pesantemente questa che qualsiasi altra forma di ornamento personale, circostanza che spiega oggi la sopravvivenza di un numero relativamente piccolo dell’enorme quantità di oggetti di questa descrizione che devono essere stati prodotti in precedenza.
“Di orecchini, invece, è sopravvissuto un numero considerevole di esemplari. I ritratti francesi e inglesi mostrano inizialmente solo una grande perla a forma di pera su ciascun orecchio”.
In “Jewellery” di H. Clifford Smith
La maggior parte delle famiglie di tanto in tanto ha fatto fondere queste memorie accumulate dei loro predecessori; e coloro che sono stati a lungo nel settore della gioielleria confessano che un gran numero di questi cimeli è stato distrutto. C’è da sperare che la consapevolezza odierna possa portare alla conservazione di ciò che resta di questi pittoreschi ricordi della nostra fragile mortalità.
Alice Iacuzzo Makeup Artist 